艺人经纪巨头怎么看 AI 进娱乐业

访谈里最容易被引用的一句，是顶尖导演不会被 AI 取代。但真正影响账本的，是另一个更枯燥的问题：内容变便宜以后，钱从哪一层收回来。

Ari Emanuel 是 WME Group 执行主席、TKO 执行主席兼 CEO，也是 MARI 的创始人。10 月 15 日，他与 Stratechery 的 Ben Thompson 做了这场对谈。

一、发生了什么

他对 AI 的判断分两层。对巴兹·鲁赫曼、伊纳里图这种级别的导演，AI 是「史上最伟大的创作解锁」之一：绿幕拍完可以改画面，妆只化一次，演员不必每次重做。制作成本会降，而且他认为是以好的方式降。

降下来之后会发生什么，他的推演是供给增加、需求也增加——省下的时间会变成更多的观看时间。至于中间层，他的原话是「会有一些艰难的对话」。这句话对应的就是岗位。

他也给了这套乐观的边界：AI 产出的是「最伟大的平均值」，也就是中位数水平；品味是个不可验证的函数，他称之为黑箱。所以他相信顶尖创作者不会被替掉。

真正有意思的是钱的部分。经纪业务抽 10% 佣金，客户会走，经纪人也会走，收入不稳定。他的解法是把公司从「代理」推向「持有资产」——MARI 手里的资产包括 ATG 的约 70 家剧院（60 亿美元收购）、Frieze 艺博会、Barrett-Jackson 汽车拍卖。

现场活动的变现被他拆成四到五层：全球转播、赞助、落地承办费、高端票务、大众体验。层数越多，越不怕某一层塌。

另一头是广告的存量博弈。Emanuel 说亚马逊那块约 600 亿美元的广告业务「处于危险中」，因为智能体替人做完比价和下单，搜索位就不值钱了。Thompson 的补充更狠：广告会流向不受 AI 冲击的界面，也就是社交平台。

做内容的人。 成本下降不等于你的收入上升。当供给变多，议价能力从「能拍」转移到「能被记住」，也就是他说的那个黑箱。

做经纪、代理、中介的人。 10% 佣金模式的天花板是客户可以带走你。想留住价值，得往上走一层，去持有资产或持有版权。

投娱乐和现场活动的人。 看项目时数一数它有几层收入。只有票务一层的最脆，转播加赞助加承办费的组合才扛得住周期。

拿到一份 AI 参与制作的项目，先问三件事：素材授权从哪来、AI 生成部分的版权归谁、主创署名怎么算。访谈里没有给出任何具体分成比例，只说了「艰难的对话」，所以别指望从公开报道里抄答案。
看合约里有没有「后续复用」条款。AI 让一次拍摄可以反复改，复用越多，最初那笔一次性买断越亏。
评估一家内容公司，把收入按层拆开，算出转播、赞助、票务各占多少。层数少于三层的，抗风险能力弱。
判断一个岗位会不会被替，看它的产出是否落在「平均值」区间。落在那里的，最先被压价。

「AI 降本，所以利润会涨」。 降本的同时供给也在涨。观众的时间和广告预算不会跟着涨，多出来的内容要抢同一块蛋糕。降本利好的是平台和头部，不是所有人。

「访谈给出了 AI 分成方案」。 没有。Emanuel 谈的是产业结构，不是合同条款；报道里没有任何演员或编剧的 AI 薪酬比例。谁要是引用具体百分比，多半是自己补的。

「现场活动是反 AI 的生意」。 恰恰相反。Thompson 的说法是这是「亲 AI 的押注」——AI 越把人际接触抽走，人越愿意为真实的现场付钱。这条逻辑成立的前提是体验真的稀缺，而不是把票价涨上去。

AI 改变的不是「谁来创作」，是「价值链有几层、每层分多少」；能想清楚这件事的人，比会写提示词的人值钱。

功能与价格以官方公告为准。本文写于 2026 年 10 月 22 日。